名称:汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑 本文带你领略宋代“五大名窑”

在漫长的历史中，我们的祖先从土壤中创造了许多种精美的瓷器，其中——年的宋代“五大名窑”是讨论最多的话题。

什么是“五大名窑”，为什么是这五个

“五大名窑”分别称为汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑。

五大名窑的说法最早出现在明代古籍—— 《宣德鼎彝谱》中。据记载，内府珍贵的瓷器有柴、汝、关、戈、钧、鼎等。

民国时期许知衡《饮流斋说瓷》也延续了这一说法：“宋代最著名的有五首，所谓柴、汝、关、戈、丁是也。有窑也是很可贵的。”

“木”，当然是木窑。据说这是五代以后周世宗柴荣制造的第一件瓷器。

至今未发现木窑遗址，也不知道宋代是否仍有生产，也没有可靠的器物流传。

因为太过神秘冷峻，被后人移出了宋代名窑。

最后剩下的汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑五个窑就成了我们所熟悉的“五大名窑”。

00-1010为皇权而存在

官窑青釉方形花盆-宋代

北京故宫博物院藏品

南宋青瓷串纹穿耳壶

先说官窑。

官窑，分广义和狭义。

广义来说，就是给皇室做瓷器的窑口；狭义的“官窑”是指宋代建造的官窑。

我们知道，宋代是中国陶瓷工业史上非常重要的时期，甚至可以称之为“黄金时代”。

这一时期，大型瓷窑遍布中国各地，如定窑、磁州窑、当阳峪窑、汝州窑、登封窑、宝丰窑、禹州窑、耀州窑、介休窑等等。

宋代窑虽多，但相互间并不封闭。

他们也互相学习，互相借鉴，互相模仿，而一些窑的主流品种是非常一致的。慢慢的，他们就形成了窑系，遍布全国。

到了宋代，朝廷就从这些窑系和工厂中挑选和接受贡品。著名的越窑和窑址曾向皇室进贡。

比如宋徽宗曾经有一本书《大观茶论》，哪个茶碗好？

他说建窑最好，“玉不琢，不成器”，兔毛越长越好。

然而，虽然他说好，但一眨眼的功夫，他就觉得没有足够的瓷器可以致敬了。

尤其是，每当惠宗的艺术热情迸发时，这些需求都跟不上。

于是，在他的批准下，朝廷设立了官窑。

官窑专供皇室，决定了它的强烈特色。

你什么意思？

其他各大窑或窑可以模仿借鉴，官窑不行。

在皇权至上的古代社会，皇室使用的有缺陷的官窑一般都要处理掉，这个特点一直保持到明清。

公元1127年，汴京城破，“秦晖两案”被俘，中原故土彻底失守。

王南下临安(今杭州)，建立南宋王朝。

金朝占领北方大片领土后，对民间制瓷业产生了一定的影响，但这种影响并不是毁灭性的。北方的窑厂很快恢复生产，一些制瓷技术在金代继续发展。

汴京(开封)官窑随朝廷迁至秀内寺、蛟潭下(杭州)。

后来人们习惯把迁都前的北宋官窑称为“旧官”，迁都后的南宋官窑称为“新官”。

今天我们在博物馆看到的官窑，大多是南宋的“新官”，北宋的“旧官”遗迹尚未发现。

有些人曾经怀疑它是否存在。南宋顾《负喧杂录》谈汴京官窑说：郑和年间(1111-1118)，京师建御窑，称官窑。

据记载，惠宗统治时期，汴京城有一座官窑。

金丝？

恭喜你，如果以上某一项说明你欣赏哥窑之美，你应该是民国古陶瓷鉴定家孙应洲先生。他称赞哥窑：“光泽如人脸上的汗，润泽如酥”。

没错，哥窑的显著特点就是“开”。

如果放大仔细看，会发现哥窑瓷器表面的开纹自然朴实无华，与鲜艳的釉面形成更大的色彩。

哥窑瓷器有不同的颜色。淡黄瓷如金线，黑瓷如铁线。两者交织，故称“金线”。

其实这种烧制本来就是釉的缺陷，只是工匠们巧妙运用，变成了釉彩装饰。

显然，制作哥窑的工匠们非常欣赏“丧之美”。

哥窑青釉穿耳瓶及其细节

故宫博物院藏品

格吴耀族Xi

上海博物馆藏品

独特的开膜方式使哥窑易于辨认，但其年代和产地却是近百年来学术界的未解之谜。

当初葛瑶进入人们视野，是清宫正宗老藏的身份。

因此，哥窑瓷也被学术界称为“代代相传的哥窑”。

目前传世哥窑瓷器的主要收藏地有台北故宫博物院(约150件)、北京故宫博物院(58件)、上海博物馆(15件)。

哥窑青釉菊花盘

故宫博物院藏品

博物馆收藏的古哥窑来源非常复杂，年代和窑口不详。

90年代，考古学家仅根据历史资料和少量非年代资料推测葛窑的起源和年代。自然，有不同的意见。

关于哥窑的起源，有“杭州说”、“龙泉说”、“景德镇说”、“北方说”等。各方学者互斗。

近年来有学者推断产地应在杭州凤凰山附近，但年代至今不明。

总之，哥窑现在是五大名窑中被质疑最多的一个。

00-1010我有我的精彩

武定窑白釉塔罐

定窑是“五大名窑”中最不寻常的。

是——。

唯一的白瓷！

唯一不开膜的！

唯一以纹饰著称的！

唯一一个坚持实用性的！

唯一一个有明确开火日期和地点的.

这些个性决定了定窑在“五大名窑”中走的是一条与众不同的路线和风格。

定窑的上限大概在唐代。

从晚唐到五代，定窑的生产水平有了很大的提高，产品质量成倍提高。

当时有一个名窑叫兴窑，“南青北白”，指的就是兴窑的白瓷。

唐末，邢窑衰落，此时定窑刚刚开始腾飞。

唐代-兴窑梅瓶

宋定窑白釉花口碗

台北故宫博物院藏品

到了北宋，定窑产量大增，又因其品质优良，销路好，许多窑都生产仿定窑产品，形成了庞大的白瓷窑系。

熟悉定窑瓷器的朋友可能会发现，唐瓷和宋瓷有一个明显的区别：

唐代白瓷，白中带青；在宋代，白瓷是白色和黄色。

有人觉得配方变了，其实不是！

其实燃料已经变了。

唐代烧柴，宋代烧煤(宋代定窑窑址遗留的大量炉渣证实了这一点)。燃煤过程中火源会形成氧化，烧制后釉面颜色变黄。

无论是青黄，定窑的基本色调都是白色。

这种“坚持本色”的性格决定了定窑的命运。

北宋-定窑白釉牡丹纹捧壶

北宋后期，宋廷以“定州白瓷太烂不能用”的莫须有罪名被废除，取而代之的是“汝州造青窑器”。

定窑淡出宫廷，暂时藏身于名瓷。

废弃的定窑并没有衰落。宋朝安全后，继续供奉金元，历久弥新。这也是喧嚣的关键原因

为什么汝瓷如此有价值？

我们先来看汝窑的成就之路。

宋代汝窑分为官窑和民窑。

官窑一般称为“汝窑”，汝州窑民窑则以“窑名”为原则。

汝州的沿河店、扎花沟、任村是北宋著名的北方青瓷窑，多以雕花、版画装饰。

此外，一个是宝丰窑，位于河南宝丰梁青寺。

但宝丰窑不仅生产汝瓷，而且产品种类繁多。考古资料显示，有青瓷、黑瓷、白瓷、三彩釉陶等。

这里需要明确的是，“汝窑为首席窑”或者说汝窑在宋代青瓷中排名第一，指的是汝官瓷，而不是汝州窑。(宋代以后文献中的“汝窑”几乎都是指汝官窑。)

你的官窑，明明是专门给朝廷做御用瓷器的窑厂。

它存在的时间很短。

从宋哲宗北部的元佑元年(1086年)到宋徽宗的崇宁五年(1106年)，只有20年左右的时间。

产量不大，产品也不多，所以在南宋初期“尤为罕见”。

有人做过统计，世界上能收藏宋代汝瓷的博物馆不到10家，而这些博物馆中汝窑传世文物的总数不到70件。

因此，早在明清时期，民间就有了“虽有万贯，不如汝瓷”的美誉。

当然，汝窑瓷器的价值并不完全在于世所罕见，还在于其工艺精湛，釉色多变。

这个窑很好认，有几个突出特点：一是胎香灰，胎很薄，透过薄釉能看到粉红色；

其次，釉色是天蓝色，但这种蓝色不好控制，不同的器物会有不同的深浅。所谓轻者如青天，谓之“湛蓝”；深似雨，晴云破，谓之“天蓝”。

可以比较以下几组：

河南博物馆藏品

大英博物馆收藏

故宫

藏窑中的三脚坛子承板

这些藏品中的传世品，在底色相近的情况下，一眼就能分辨出色差。

这是胚和釉。

汝窑还有一个特点是——“开”。成功汝窑的釉面往往覆盖着细密的花纹，像鱼鳞或冰裂纹。

窑中莲花形暖碗

可以看到明显的开口。

本来瓷器的釉面出现纹路就是一种瑕疵。

在瓷器烧制过程中，胎和釉的膨胀系数是不同的。当胎的膨胀系数大于釉的膨胀系数时，就会出现冰裂。

古代人用这种冰裂作为装饰，这一特点为人们所称道。

汝三成祖盘

北宋，北京故宫博物院藏

也许正是因为汝瓷高超的技艺，他受到了北宋朝廷的赏识。

北宋后期，汝窑御器烧制时釉料中使用了珍贵的玛瑙，使汝窑瓷器如脂，面如玉，工艺越来越精湛。

汝窑最好也不奇怪。

00-1010才会如此辉煌。

北宋钧窑玫瑰紫釉菱形花盆

世界上没有两件一模一样的钧瓷。

所以有：“钧瓷不正，窑子无双”！

“窑变”无疑是钧瓷的奇葩，“视天而定”的不确定性让钧瓷有了一种特殊的美感。

钧瓷中的色彩绚烂如小彩虹，我们祖先的色彩审美从未如此丰富。每个人都可以成为艺术家和冒险家。

这是釉的功德，火的辉煌，但说到底还是人类的追求。

北宋末年的钧瓷

钧窑为什么能变出这么多颜色？

一切皆因其窑釉。

窑变釉，广义上还是青瓷，主要着色剂是氧化铁。但与普通青瓷不同的是，除了铁之外，还添加了铜、钛、锡、磷等元素。

所以入窑后自然变化，也就是窑变。

钧窑主要有两种色调：一种是红色，一种是蓝色

单音方面，还是红蓝。

红色调的主要着色剂是氧化铜，蓝色调的是氧化铁。

除了窑变之外，钧窑的造型和肌理都遵循规则对称的原则。

尤其是官窑，无论大小，都讲究对称之美，规整对称，大气典雅。

到了明清时期，工匠们经过无数次的烧制，已经能够在一定程度上控制窑变了，但是每一个窑变还是有很多不可控的因素。

所谓：“一窑生一窑活。”

也许，无法控制的，就是它的魅力！