紫砂茶具的增色艺术

紫砂添色艺术是在紫砂器烧制后，在深紫棕色素胎上绘画再烧制而成。既保持了紫砂稳重、古朴、典雅的风格，又展现了金碧辉煌、雍容华贵的气质。这个壶是用紫泥和沙子制成的，外面有粉彩图案。壶身饱满圆润，壶流三弯，提手耳形，底部饱满。壶身和壶盖交织着花朵和蝴蝶，色彩斑斓，栩栩如生。只有底部有篆书的人才参与过制作四字模型。方慎是清朝顺治至雍正年间的人。他做的壶，古朴古朴，典雅奇妙，轻货居多，传世的壶却很少。作为宜兴的一个制壶好手，我选择了它的素器入宫加彩再利用。

任何艺术形式都需要其独特的魅力来保持旺盛的生命力。紫砂加彩加釉虽然使紫砂器皿多姿多彩，独具特色，但也良莠不齐，导致出现过于繁杂甚至只追求热闹形式而忽略紫砂艺术本真的现象，本末倒置必然会引起学者和投注者的非议。吴倩《桃溪客话》评论：阳羡明壶，自季黎明起，与金玉同价。一百多年来，名人累坏了，被时间造就了，俗不可耐了，或者被涂上了黄丹，没有一个是可以欣赏的。阮奎生《茶余密话》更进一步：最近宜兴砂锅，加上饶州(景德镇)的摆件，光芒四射，却失去了本来面目。

紫砂茶具的美在于它的本色。如果装饰的色彩与其不协调，甚至庸俗，那就不仅仅是画蛇添足的问题，而是艺术发展方向的问题。紫砂釉面壶虽然出了很多名作，但因为俗不可耐的人太多而没有被广泛流传，但这反过来又说明了雅俗共赏的价值。