紫砂陶器与茶文化融合概论

紫砂器与茶文化的交融介绍

茶具的存在是为了完成喝茶的礼仪。使用器物的过程不仅仅是品茶、饮茶的过程，更是接受茶文化精神、反省民族传统意识的过程。唐宋时期纷繁复杂的茶器不仅将中国茶文化的发展引向巅峰，也不可避免地将中国茶的文化内涵推向了狭窄的胡同。这样，从茶制品的方式到茶器的发展，也将面临一次大的进化，中国茶文化的原始精神将得到新的飞跃。

饮茶盛行于唐宋。茶叶流行于唐代沏茶，宋代订货，所以当时用的茶多为饼茶，制作工艺十分复杂。饮茶方式制约着茶具的发展，所以茶具的造型、质地、构成必须体现时代的特点和差异。唐宋前后，茶具的使用多为陶瓷茶具和金属茶具的组合，达官贵人甚至使用金、银、铜茶具。一方面反映了当时的社会经济生产力，展现了权贵争奢的社会风尚。另一方面也反映了茶具生产发展的进步和茶具在茶文化中的重要地位。

中国传统文化对茶的渗透几乎涉及茶文化的所有领域，尤其是各种哲学和美学思想的融合，为茶文化注入了蓬勃的生命力。九家思想，百家争鸣，儒道佛并存，不仅深刻影响了中国历史的整个进程，也对茶文化的发展起到了推动作用。从陆羽《茶经》收藏的茶史人物来看，几乎都是儒道佛的代表。然而，在三大学派对茶文化的影响中，道家的影响最大，在茶文化体系的构建中起着主导作用，尤其是“柔”与“静”构成了茶文化的主要思想特征。明中叶以后，社会矛盾极其复杂，社会问题变得尖锐而难以解决，促使知识分子从自身思想中寻求自我完善和解放。与此同时，朱成的理学进一步发展，王阳明主张“心学、反佛的禅、道在儒学中悄然消解，形成新儒学，强调个人的内在修养”。茶文化的文静思想与这种崇尚中庸、朴素、朴素自然、内向快乐的时代思潮不谋而合。在对茶器的追求中，紫砂器自然质朴的形象更能体现时代思潮与茶器形式的融合。因此，大量文人参与到紫砂的创作活动中，推动了文人的收藏风尚，引导了紫砂在艺术高雅上的丰富和提高。

文人参与紫砂生产有多种形式。除了请我们的工匠专门制作外，大部分都是自己设计造型，雕刻字画，用诗书画结合的方式，从艺术审美的角度追求紫砂器的外在欣赏价值。这样，一些具有相当文化背景的艺术家同时成为制作精美紫砂器的大师，如史大彬、徐友泉、陈鸣远、陈洪绶、杨彭年等具有文人艺术家双重身份的紫砂制作大师。文人参与紫砂创作的同时，也促进了茶文化与文学的交流。这种交流不是权宜之计，而是各种气血兼容思想的交融。紫砂器皿古朴典雅的外观，体现了茶文化深厚的自然魅力，文人墨客在冲泡饮用的意境中，寻求到了天地之间精神轻松的精神感受。

紫砂制作中的艺术转化不仅拓展了茶文化的思想内涵，也丰富了茶文化的内涵

紫砂器的普及和推广也给壶艺带来了变化，从石大彬开始，我们改变旧的制度，制作紫砂壶。周琦《阳羡名壶系》说：“壶为真茶，是新泉方言之火，回旋啜饮，以尽色、声、香。所以壶要小而不大，浅而不深，壶盖要浓而香，这样才能获得统一。冯克斌也在《茶笺》中解释了紫砂小壶的流行趋势：“紫砂壶以陶为上，以小为重。应该让每个客人和壶自己倒，自己喝，玩得开心。一小锅香，味道不滞。紫砂壶的精致带给人们的不仅仅是茶的本真滋味，更是天、地、人、茶的合一。

宜兴紫砂是中国灿烂茶文化中的一朵奇葩。它不仅是中国物质文明发展的辉煌成就，也是中国文化进步的综合结晶。它的产生和繁荣是茶文化历史演变的必然，同时对茶艺形式、品味和情趣的提高有着巨大的推动作用。