泥茶成为紫砂传奇

紫砂，现在看来是被很多人喜欢的，但刚开始是不被人喜欢的。然而所谓园无石显，室无石不雅。世间的事物只要有文人骚客的青睐，往往就会衍生出卓尔不群、风雅绝伦的东西。清代画家王曾写道：天下之珠玉，如阳羡河土第一丸，可以放心取之。紫砂壶越来越受欢迎，和做紫砂壶有很大关系。

有句老话：松风竹灶壶互叫。茶是中国人的国饮。自三皇五帝时代发现神农以来，茶在人们的生活中从未中断过，以至于民间至今还保留着开门七件事的老话：柴米油盐酱醋茶。但在茶的饮用方法上，至少在明朝以前，和现在通常的冲泡方法有很大的不同，煮茶喝茶都是传统。

《茶经》唐代陆羽著，是迄今为止发现的最早、最完整、最全面的茶叶专著。陆羽也被称为茶仙和茶圣，中国茶道的创始人。在这本书里，有单独一章是讲如何泡茶的，连泡茶的泡沫都有评价，但是最后没有一个字是讲冲泡的。尤其是在饮茶器具上，陆羽把当时各地的瓷碗做了一个比较，使得金华人引以为豪的梧州窑，在全国排名第三。唐宋以前普遍认为，煮茶最好用铜(器)，喝茶最好用瓷(器)。茶壶成为著名的茶具是在明朝晚期。

陆羽《茶经》说明唐代制茶技术相当发达，不仅产地众多，而且有粗茶、散茶、端茶、饼茶。但是品茶的时候，不管是什么茶，都是煮的，是煮的，是煮的，甚至是用葱、姜、陈皮、薄荷、大枣、盐等调料煮的。器皿方面，磨、热风炉、盛水器、夹子、瓢、纸袋都很讲究，工艺复杂。由于制茶的时间较长，制茶、论诗逐渐成为古代文人聚会的一大乐事。

煮茶的方法不仅麻烦，而且加调料喝也没有茶的原味。宋元以后，不加调料泡茶逐渐在民间流行起来。与文人烹茶论诗不同，普通人更习惯于直接用开水喝茶，器皿更是五花八门。

皇帝的喜好往往能影响一个时代的时尚。冲泡这种相对简单的饮茶方法，在明末开始流行，紫砂壶也越来越受到文人骚客的重视，这与明朝的朱元璋皇帝不无关系。

据史料记载，明朝洪武二十四年(1391年)九月，朱元璋下令罢市造龙珠，但只采芽茶入关。朱元璋出身贫寒。他称帝之前，基本上接触的都是社会底层流行的散茶。因此，他觉得接近散茶。简单来说，他认为茶农把大量的时间和精力放在做饼茶和团茶上，而达官贵人花大量的钱去争茶，耗费了大量的资源，太奢侈了。于是，制作团茶贡品的规定被废除，散茶成为饮茶的主流，使得冲壶制作成为艺术成为可能。

在紫砂壶的发展史上，被称为鼻祖的是献春壶(树壶)。据有关文字记载，宫淳是明代郑德时期的一名书童，又名宫淳。因为陪老公在庙里读书，就模仿那里制陶的老和尚，做了一个类似庙旁大银杏树图案的茶壶。这种按照自然形态制作的茶壶，粗犷、古朴、古朴，非常适合文人雅士的口味，一下子就因为献春而出名了。相传后来宫纯还制作过龙蛋、印度六角宫灯等壶，但他的娘家树胆壶是最受重视的一个。根据古老的编年史，这个罐子值500金，而那些要这个罐子的人都被解雇了

献春初，紫砂壶勾搭文人。其间，很难说是晚明作家的疏淡影响了紫砂壶，还是紫砂壶的朴质感染了晚明作家。总之，明代中期以来，作坊制造技术蔚然成风，名家辈出，紫砂壶的模型体系也发生了变化，出现了许多精品。尤其是在史大斌、李重方、陈鸣远、杨彭年等知名制壶艺术家的经营下，紫砂壶终于成为文人案头不可多得的鉴赏之物，甚至到了收藏和储藏都会玩转丁毅的程度。

不难发现，能清心这个回文有时会在茶壶里闪现，但能不能清心，反映的是一种文人心态。明代文人在审美上追求自然质朴、雅俗共赏，在精神上追求自由灵动的审美原则。上等的材质，淡雅的色泽，柔软的触手，还有紫砂壶这种享受茶夏月夜的运气，很大程度上与当时文人所崇尚的生活风光和精神向往有关。是明朝继唐朝帝国之后，汉文化的又一个历史高峰，融儒释道于一体的传统思想体系迅速发展。尤其是明末，文人苦闷之时，纷纷前行。无论是家具还是紫砂，他们的成就都是不可磨灭的。

他们不仅知道茶壶可以使茶汤变得新鲜的效用，而且还使茶壶和茶变得有趣和精神化，成为朴素、优雅、简单和自然的茶文化的特殊象征。这款沁人心脾的绿茶砂锅，正好契合了他们空灵的韵脚，禅语，美丽的园梦，描绘了人生的荒诞，莽撞，孤独，开放。

茶壶最终成为古代文人墨客的水立方，一直流传至今。留下的都是经典。紫砂壶有自己的性格、气质和才华，也蕴含着历史的智慧。面对紫砂，我们静静的欣赏，一定会收获更多。