紫砂与文人结缘今秋 拍卖市场非常活跃

当代何道洪三色松竹梅梁

当它附着在砂锅上时，茶壶就成了砂锅的皇冠。当紫砂壶与文人结缘，紫砂壶增添了独特的文化艺术氛围，形成了独特的紫砂文化景观。这种文化景观在今年秋季的艺术品拍卖市场上非常热闹，文人紫砂明显升温。

[市场]

好的壶应该是受欢迎的。

今年秋拍，紫砂依旧火热。不久前，北京长风在宜兴进行了一场2011年秋季专场拍卖，330多件拍品，总成交额7296.8万元。其中，顾景舟制造的僧帽壶在几轮连续竞价中一枝独秀，以580万元的价格成为全场最高价。另一幅名作《高》紧随其后，以520万元的高价成交。

刚刚举起锤子的北京师旷(微博)国际拍卖有限公司在设置紫砂专场时，首次将老壶与新壶分开设置，在一定程度上加大了老壶的推广力度。师旷的紫砂拍品数量和估价都有所上升。

今年紫砂秋拍最大的特点在于项目的策划。北京师旷当代工艺美术部经理杨欢表示，老壶特展特别策划了“石与石之恋”的主题。这种壶数量稀少，体现了时代的审美风格。这是一部突破传统的作品，具有创新性。书画大师的加入，借助紫砂工艺的表现，吸引了更多艺术家的关注，做出了更多的创新。对于藏家来说，选择空间更大，可以看到更多优秀的作品；从投资角度来说，工艺大师和书画大师合作的作品数量少，增值空间更大。杨威说。

在古代紫砂器的特别表演中，最引人注目的是龙《金山水诗》中的方壶。壶呈方斗状，肩微耸，向上蓄势。它的耳朵形状像一个铃铛，它的嘴是DC，它是方形的，古朴而富有活力。壶面用描金装饰，金色用真金打磨，再烧制。这个装修过程是极其耗费人力的。帝制之美当然华丽奢华，不妩媚不妖艳的文人紫砂艺术之美更是令人陶醉。

数据显示，在本次春拍中，仅中国嘉德(微博)、北京保利、北京师旷三家拍卖公司就卖出了超过2.2亿元的紫砂。在一个壶中，集诗、书、画、篆刻于一体，技法为雕刻、施釉、泥塑、混砂，精致、大气、古色、仿生、典雅或浑厚，独具匠心。近年来，紫砂壶的收藏价值一直备受人们关注，在拍卖市场屡创新高，尤其是文人紫砂壶。以顾景舟为例。一把与书画家吴湖帆合作的茶壶，拍出了1232万元的高价。韩美林(微博)合作提亮锅，1150万成交；魏紫熙的短井田锅以1035万元成交。

看好紫砂的不仅限于北方艺术品市场。一向注重文人情怀、生活优雅的西陵拍卖，也将在秋拍推出首届历代紫砂作品特展。南京嘉信拍卖公司总经理林常青也表示，过去紫砂壶一直是艺术品收藏中的次要品，但最近越来越受到收藏者的青睐。紫砂升温的主要原因是数量稀少。最近紫砂壶的产量比以前有所下降，其中精品紫砂壶产量稀少。做紫砂壶的师傅，一个月一般只有一两个成品，一壶难求。

[学者]

紫砂收藏随文化而动。

紫砂茶具始于宋代，盛于明清，流传至今。明代中期以后，逐渐形成了集造型、诗词、书法、绘画、篆刻、雕塑为一体的紫砂艺术。胡艺风格从明代的造型时期开始追求高雅产品的审美理想，转向新奇、新奇。到了清代，紫砂艺术进入全盛时期，涌现出一大批紫砂壶艺术大师，紫砂器不断推陈出新。清代康、雍、甘时期，由于皇室的推崇，彩釉描金紫砂壶相当流行。甘龙皇帝喜欢喝茶，茶壶多次被列为皇家贡品。紫砂画装饰技术在清初至乾隆时期较为成熟，嘉庆、道光以后失传。自乾隆至嘉道年间，宜兴紫砂发展到一个新阶段。紫砂茶具的款式很多，所谓方不一式，圆不一式；到了咸丰、光绪末年，黄玉林、邵大祥等名家的作品又回到了明代的古朴典雅风格。中国人早就认可并推崇紫砂的价值。但是为什么一个锅值几百万？

中国美术学院紫砂艺术教授杜江华认为，对紫砂的追求应该从它所承载的历史开始。民国至抗战时期，紫砂业极度萧条，以顾景舟、朱可心等紫砂七老为代表的一批老紫砂艺术家对紫砂的传承起到了巨大的作用，他们的作品承载了那个时代艺术家和文人群体对紫砂的感情和对幸福自由的期待。

到了上世纪90年代初，一些艺术造诣很高的著名紫砂艺术家的作品已经达到了几万到几十万元的市场价格，而胡艺术大师的单件作品已经超过了百万元的价格。与此同时，内地的艺术品市场处于发展初期，只有吴冠中、陈逸飞、范曾等少数艺术家能做到几十万、上百万美元的价格。经济发展使得人们对文化艺术品的需求激增，同时也使得近年来艺术品市场蓬勃发展，艺术品成交价格屡创新高。从去年秋天到今年春拍，成交过亿的艺术品也不少。

相对于艺术发展的整体环境，虽然顾景舟石瓢壶创下了1232万元的纪录，但紫砂艺术的整体市场发展仍处于价值发现过程中。很多优秀的作品，比如明清老壶，七老的作品，顾景舟的一个著名的紫砂，当代大师和一些优秀中青年艺术家的作品，还有很大的价值认识空间。人们常说紫砂有灵魂。我觉得这主要是因为紫砂是真正能融入人们生活的艺术，也是最能让人品味和感受的艺术。姜华说道。

[收藏家]

好的壶能让人忘记价格。

一把好壶能让用户忘记价格，全身心投入到茶中。这也是我不完全认同现代紫砂市场的原因之一。德艺斋的老板傅刚说，虽然紫砂拍卖市场一路走高，但大家都趋之若鹜。但大部分回收的壶都是整天束之高阁或者无人问津，或者用来和别人竞争炫耀自己的价值，让紫砂壶离它的本源越来越远。

论紫砂的收藏价值，收藏者首先需要对传统紫砂陶器有深入的了解，在传统的基础上有所突破。再加上文人的诗情画意，才有可能成就一件一件难求的茶具，其价值自然不言而喻。

傅刚认为何道洪是第一个讲壶的人，他早期的作品，无论光、筋、花、杂物、玩具，都是精致的，可见他对紫砂壶的理解，进而能推陈出新，用夸张的流动和线条来诠释紫砂壶的和谐之美。此外，著名制壶师高振宇的壶也是不可多得的精品，因为制壶师对p有很深的把握

另一位紫砂藏友说，一壶要想给茶带来无限乐趣，就要有自己的韵味。如紫砂的材质美和造型美。一把好的紫砂壶能让人在泡茶的过程中感受到壶的气息，能给茶叶收藏者的抛茶、烧水过程带来无穷的变化。能让人尝尽人间的悲欢离合。这种茶具首先要符合传统紫砂审美的理念，用传统的紫砂成型工艺做一个用心的壶。